Strona redakcyjna

Spis treści

Wstęp do numeru tematycznego

INTERMEDIALNA KONCEPCJA PRZESTRZENI W SAUNDRAMACH WŁADIMIRA PANKOWA

Artykuł poświęcony jest roli fenomenu intermedialności w konstruowaniu przestrzeni w synkretycznym i wielorodzajowym gatunku przedstawienia teatralnego określanym przez jego twórcę — rosyjskiego reżysera Władimira Pankowa, mianem saundrama. Ten eksperymentalny, niekanoniczny rodzaj sztuki teatralnej syntetyzuje znakowe kody różnych systemów (dźwiękowy, werbalny i wizualny). Przestrzeń w saundramie indywidualizuje i różnicuje zespół różnorodnych reżyserskich konceptów, konstruowanych w oparciu o zasadę improwizacji, kompilacji teatralnych gatunków, rodzajów sztuk, chwytów teatralnych, sugestywnych, wyrazistych środków i technik oraz sposobów gry aktorskiej. W koncepcji Pankowa medialną dominantą saundramy jest dźwięk we wszystkich jego przejawach. Sposób organizacji materiału dźwiękowego i muzycznego modeluje przestrzeń i narrację, tworzy związki znaczeniowe. Saundrama, jako sztuka dźwięku, przeznaczona jest zarówno dla odbioru słuchowego, jak i wzrokowego.

THE INTERMEDIA CONCEPT OF SPACE IN VLADIMIR PANKOV’S SOUNDRAMAS

The paper focuses on the role of the phenomenon of intermediality in constructing the space in the syncretic and mulitigenre type of theatre performance which is described by its author — the Russian director Vladimir Pankov — as a soundrama. This experimental, non-canonical type of theatre performance synthesizes sign codes of various systems (sound, verbal and visual). The space in the soundrama is individualized and diversified by a set of various stage ideas based on improvisation and compilation of theatre genres, types of performances, tricks, evocative and expressive means and techniques, and types of acting. According to Pankov, the dominant media feature of the soundrama is the sound in all its hypostases. The organization of the sound and music material shapes the space and narration, and creates meaning relations. The soundrama as an art of sound is intended for both auditory and visual reception. 

TOPOS DOMU W STRUKTURZE CZASOPRZESTRZENNEJ DRAMATU ROSYJSKIEGO XX WIEKU

Topos domu w strukturze czasoprzestrzennej dramatu rosyjskiego XX wieku uwidacznia tendencje rozwojowe procesu literackiego, właściwości obrazu człowieka i społeczeństwa w twórczości m.in. Antona Czechowa, Michaiła Bułhakowa, Maksima Gorkiego, Marii Arbatowej, Nikołaja Kolady, Ksienii Dragunskiej, olgi Michajłowej, Wasilija Sigariewa, Niny Sadur i in. W artykule dokonano analizy zjawiska redukcji toposu dworu do toposu antydomu i bezdomności, by zobrazować procesy upadku społeczeństwa.

Svetlana Goncharova-Grabovskaya

TOPOS OF HOME IN THE SPACE-TIME CONTINUUM OF RUSSIAN DRAMA OF 20TH CENTURY

Topos of home is the element of space-time continuum of Russian drama of 20th century which reveals the tendencies of literary development, the features of image of person and society in the works of such authors as Anton Chekhov, Mikhail Bulgakov, Maksim Gorky, Maria Arbatova, Nikolay Kolyada, Ksenya Dragunskaya, olga Mikhaylova, Vasily Sigarev, Nina Sadur, etc. The reduction of topos of home is traced from a homestead to an anti-home and homelessness as a reflection of social, moral and ethical decrease of society.

Еще про "школу" Николая Коляды.  В сторону формвльных исканий

В статье подвергаются анализу пьесы драматургов из екатеринбурга. особое внимание обращено на драмы олега Богаева, василия сигарева, Андрея Архипова и других. Подчеркивается связь авторов «школы» с некоторыми элементами поэтики Николая Коляды.

ONE MORE THING ABOUT NIKOLAI KOLYADA’S “SCHOOL”. TOWARDS FORMAL RESEARCH

This article analyzes a selection of works by authors belonging to so-called Nikolai Kolyada’s “school:” oleg Bogayev, Vasilii Sigarev, Yaroslava Pullinovich, Vladimir Zuyev and others. The main attention is given to the problem of the characters’ insecurity in the existing world, as well as to the artistic presentation of various social consequences of war.

SAD/PARK JAKO «TEATR PAMIĘCI» W DRAMATURGII PAWŁA PRIAŻKI (SAD AFRODYTY DUBOWIK, URODZAJ, PARKI I SADY)

W artykule podjęto próbę interpretacji obrazu sadu w dramaturgii Pawła Priażki. Sad w sztukach współczesnego dramaturga występuje jako swego rodzaju „terytorium pamięci” (osobistej, kulturowej, historycznej). Egzystencja bohaterów w tej przestrzeni jest prowokacją, ponieważ ustala ona dystans między ideą sadu jako nosiecielem „wyższych wartości” a takim wariantem tej egzystencji, który w twórczości Priażki staje się wskaźnikiem kondycji współczesnego świata.

AN ORCHARD AS A “THEATRE OF MEMORY” IN PAVEL PRYAZHKO’S DRAMATURGY

This article displays various interpretations of the image of an orchard in dramaturgy by Pavel Pryazhko. orchard is used there as “a territory of memory” (personal, cultural and historical). The existence of characters on such territory is rather provocative one because it establishes the distance between the idea of an orchard (as a symbol of the “highest values”) and its modern «variant», which becomes the metaphor of contemporary life.

 «МЕБЛИРОВАНИЕ ПРОСТРАНСТВА» В НОВЕЙШЕЙ РУССКОЙ ДРАМАТУРГИИ

Статья является попыткой представить техники моделирования драматургического пространства в русской «новой драме». Приведенные примеры творчества Александра Шипенко, Николая Коляды, олега Богаева и др. утверждают, что писатели, обращаясь к постмодернистским приемам игры культурными кодами и литературной традицией, конструируют пранстранственно-временной континуум, сопоставляя в нем противо-положные начала и наполняя его играющими театралными предметами. все это они делают с целью передать полнейшим образом изменения, каким подвергается русское общество постперестроечного периода.

THE INTERNAL DECORATION” IN THE LATEST RUSSIAN DRAMA

The article is an attempt to present the techniques of modeling dramatic space of the lat-est Russian drama works. The examples derived from Alexandr Shipenko, Nikolay Kolada or oleg Bogayev’s oeuvre exemplify that writers, who resort to postmodern games with cultural codes and literary tradition, build the space of dramas on the terms of confronting contrasts and fulfilling them with the theatrical items in order to picture the changes that Russian society experienced after the period of transformation.  

PRZESTRZEŃ W AUTJRSKIEJ INTERPRETACJI BRACI PRIESNIAKOWÓW (NA PRZYKŁADZIE SZTUKI ПАБ)

Artykuł zawiera omówienie koncepcji przestrzeni w sztuce Pub olega i Władimira Priesniakowów. Materiał badawczy, przeanalizowany w kontekście współczesnych badań nad związkami przestrzennymi w literaturze i kulturze, ukazuje wieloznaczeniowość i wielopłaszczyznowość przestrzeni w utworze rosyjskich dramaturgów. Autorka zwraca uwagę na zależności między budową przestrzeni a przedstawieniem mechanizmów funkcjonowania państwa oraz podkreśla istotną rolę kodów kulturowych w kształtowaniu relacji przestrzennych w utworze. Umiejętne zestawienie tych kodów z nowymi prze-strzeniami pozwala na zdemaskowanie absurdów władzy.

THE AUTHOR’S INTERPRETATION OF SPACE BY PRESNYAKOV BROTHERS (PLAY ПАБ)

The article presents the attempt to discuss the concept of space in the play Паб by oleg and Vladimir Presnyakov. The material, analyzed in the context of contemporary researches concerning space connections in the literature and culture, proves being ambiguous and multiplanar. The author pays attention to the interrelation between constructing the space and presenting the mechanisms of state functioning as well as emphasizes the crucial role of the cultural codes in shaping the spatial relations in the play. Skillful comparison of those codes with new spaces allows to expose the absurdity of power. 

Лев Бердников: Русский Галантный век в лицах и сюжетах: в 2 кн.
Montreal: Accent Graphics Communications 2013, кн. 1 — 460 с., кн. 2 — 320 с.

recenzja książki

Золотой юбилей познанской русистики — исследовательская проблематика международных научных конференций (1989–2012)

основная цель статьи — представить актуальные и перспективные вопросы научных конференций из цикла Европейская русистика и современность, организуемых Институтом русской филологии университета им. Адама Мицкевича в Познани (1989–2012).эти вопросы представлены на фоне краткой истории этого Института и его совре-менной деятельности.

GOLDEN JUBILEE OF RUSSIAN STUDIES IN POZNAŃ — RESEARCH SUBJECTS OF INTERNATIONAL CONFERENCES (1989–2012)

The main object of this paper is to present the current and prospective subjects of the „Russian Studies in Europe and Modern Times” conferences organised by the Institute of Russian Studies of The Adam Mickiewicz University in Poznań (1989–2012).These subjects are presented in the context of the institute’s history. 

Noty o autorach